Dans le royaume de Takicardie, le roi Charles-V-et-trois-font-huit-et-huit-font-seize règne en despote. Seul un Oiseau vif et bavard ose le défier, installé tout près de ses appartements secrets. Fasciné par une jeune bergère qu’il veut épouser sous la contrainte, le Roi ignore que celle-ci aime un ramoneur. Menacés, les tourtereaux décident alors de s’enfuir.

Dans un enchaînement de tableaux riches en couleurs et finement élaborés, les interprètes évoluent au milieu d’un décor modulable, où couloirs, trappes et hauteurs sont autant d’obstacles à surmonter. Au fil de ce récit, la danse s’impose peu à peu comme un langage d’émancipation, traduisant sans mot la lutte contre toutes formes d’oppression.

Texte Jacques Prévert
Chorégraphie et mise en scène Émilie Lalande
Pièce pour 6 danseur·euses
Avec Marius Delcourt, Laurent Le Gall, Jean-Charles Jousni, Baptiste Martinez, Anaïs Pensé et Angélique Spiliopoulos
Musique Dave Brubeck, Wojciech Kilar et Joseph Kosma
Avec les voix de Laurent Le Gall, Simon Ripert et Angélique Spiliopoulos
Assistanat à la chorégraphique Audrey Lièvremont
Création Lumières Jean-Bastien Nehr
Scénographie Émilie Lalande, Maël Darquey et Rafaël Talva
Costumes Émilie Lalande et Marie Verhnes
Direction technique Aline Tyranowicz
Production et diffusion Mercedes Perez et Brunelle Moreau

Production Compagnie (1)Promptu
Coproduction et résidence Pôle Artistique du Val Briard – L’Envolée / Grand Théâtre de Provence – Aix-en-Provence / Théâtres en Dracénie – Draguignan / Théâtre des Salins, Scène Nationale – Martigues / Théâtre de Suresnes Jean Vilar / Scène 55 – Mougins / LA TRIBU, réseau Jeune Public en région Sud PACA / Pôle des Arts de la scène – Friche la Belle de Mai – Marseille / Espace Jean Legendre – Compiègne
Soutiens Région SUD / Département des Bouches-du-Rhône / ADAMI
Remerciements Festival d’Aix-en-Provence / CAFE Danse / Henri Grimault / Eugénie Bachelot Prévert
Émilie Lalande est artiste associée aux Théâtres en Dracénie, Scène conventionnée d’intérêt national Art et Création-Danse Draguignan (83), aux Théâtres de Compiègne (60) et Grand Théâtre de Provence à Aix-en-Provence (13).
La Compagnie (1)Promptu est conventionnée par le ministère de la Culture / DRAC PACA et soutenue par la Ville d’Aix-en-Provence

Photos © Anaïs Baseilhac
Texte © Vanessa Asse

Chaque époque a vu naître ses figures autoritaires, et notre temps ne fait malheureusement pas exception. Avec Le Roi et l’Oiseau, j’ai souhaité explorer les notions de liberté, d’amour, mais aussi d’oppression, en m’inspirant de diverses sources artistiques et poétiques. Jacques Prévert, bien sûr, dont les textes traversent le spectacle comme une trame sensible, mais aussi Charlie Chaplin et d’autres voix majeures, engagées et humanistes. Mon ambition est de proposer une œuvre chorégraphique porteuse d’un message pacifique, à la fois poétique et universel.
Dans la continuité de mes créations précédentes, la mise en scène se veut imaginative et multifonctionnelle. Elle s’articule autour d’un château drapés en plusieurs pans modulables, d’escaliers et de modules. Chacun de ces éléments sont détournés dans leur usage et créent de nouveaux espaces de jeu. Ainsi la scénographie devient un support à l’imaginaire, un point d’ancrage pour une narration ouverte.
Le travail du mouvement s’articule autour de deux dynamiques principales : l’oppression et la résistance. L’ensemble du dispositif chorégraphique repose sur des oppositions visuelles et rythmiques fortes, créant des tensions puis des échappées poétiques. Le décor, pensé comme un espace modulable, permet aux corps d’évoluer dans des cadres contraignants — couloirs, trappes, hauteurs — qui deviennent autant d’obstacles physiques à surmonter. Ainsi, la danse devient un langage d’émancipation, une manière de traduire, sans paroles, la lutte entre autorité et liberté, enfermement et envol.
Le Roi et l’Oiseau s’adresse à tous les publics, enfants comme adultes. Je conçois mes spectacles avec cette volonté de créer plusieurs niveaux de lecture, de manière à toucher chacun différemment, à susciter des échanges, des réflexions, et à faire se rencontrer l’intime et l’universel. En structurant le récit autour du langage corporel, je laisse place à une interprétation libre, où chacun peut projeter sa propre histoire tout en suivant un fil narratif commun. Ce spectacle a vocation à divertir, mais aussi à éveiller les consciences — à faire danser la pensée autant que les corps.

Émilie Lalande — Chorégraphie et mise en scène

La poésie et l’humanisme de Jacques Prévert inspirent un conte chorégraphique sensible. Un hommage à la liberté, par une chorégraphe amoureuse des jeunes spectateurs. Fréquence Sud

Toujours attachée à s’adresser aussi bien aux enfants qu’aux adultes, Émilie Lalande livre un vibrant message de paix, farouchement opposé à toute forme de totalitarisme, tout en cultivant un sens profond de l’émerveillement. Sceneweb

Émilie Lalande a été formée à la danse classique et contemporaine au CRR de Paris et à l’École Supérieure de Danse de Cannes – Rosella Hightower. En tant qu’interprète, elle a dansé pour différents chorégraphes notamment au Ballet d’Europe sous la direction de Jean-Charles Gil. De 2008 à 2018, elle est danseuse soliste au Ballet Preljocaj et interprète les rôles majeurs du répertoire d’Angelin Preljocaj, elle participe à de nombreuses créations, elle y rencontre Jean-Charles Jousni, le co-directeur artistique, et les principaux membres de sa future compagnie.

La Compagnie (1)Promptu voit le jour, alors qu’Émilie est encore danseuse au Ballet Preljocaj, lors du concours chorégraphique Les HiverÔclites, à Avignon, en produisant sa première pièce. La compagnie obtient alors le Prix du jury.
À partir de 2017, la Compagnie (1)Promptu part en tournées avec sa première création jeune public Pierre & le Loup.
De 2019 à 2021, Émilie est Artiste Associée au CCN d’Aix-en-Provence. De nombreuses pièces verront le jour :
Quatuor à Corps pour Mozart, WOOD, Le Carnaval des Animaux… Depuis 2023, Émilie est Artiste Associée aux Théâtres en Dracénie à Draguignan et crée PETROUCHKA ou le choix d’Holubichka.
En 2024, Émilie crée une pièce courte qui prend la forme d’un duo Parce que c’était lui, parce que c’était moi. Cette même année elle mène un projet in situ en partenariat avec le Musée Granet d’Aix-en-Provence Ailleurs dans le cadre des journées du patrimoine.

Son univers chorégraphique à la fois très visuel, poétique et musical rend ses créations accessibles aux jeune et tout public. La danse d’Émilie Lalande est exigeante et bénéficie d’une multitude de niveaux de lecture ou d’appréciations de la pièce. Que chacun·ne puisse sortir du spectacle avec ses propres images c’est le défi que se lance Émilie sur chaque projet.

Autre axe fort du travail d’Émilie : le détournement d’objets. En plus de stimuler l’imaginaire du public, le détournement questionne sur le sens caché des objets qui nous entourent et plus généralement sur le sens même de la vie.
Réunir un jeune public, un public familial ou un public averti, sans qu’aucun ne se sente délaissé, est un élément qui définit la conception du travail de la Compagnie (1)Promptu.
Enfin les enjeux écologiques et sociétaux sont constamment présents dans ses créations que ce soit dans les thèmes abordés, comme l’extinction des espèces animales dans Le Carnaval des Animaux… ou encore la société de surconsommation et la place de la femme dans PETROUCHKA ou le choix d’Holubichka, ou dans leurs conceptions (matériaux recyclés pour les décors de WOOD et Pierre & le Loup, fabrication des costumes dans Quatuor à Corps pour Mozart).

Parallèlement à son activité de production de spectacles, la Compagnie (1)Promptu propose de nombreuses actions culturelles autour des créations en tournée pour tout type de public : scolaires, parents/enfants, personnes en situation de handicap… Ces ateliers sont dispensés dans toute la France créant un lien fort et régulier entre les intervenant.es de la compagnie et les participant.es. Depuis quelques années, Émilie est sollicitée pour créer des pièces pour d’autres compagnies : le Bayerische Staatsballett de Münich (2024), le Ballet Preljocaj Junior (2021) ou encore le Cannes Jeune Ballet (2019).
Elle a également eu l’occasion de créer une chorégraphie dans le cadre de la série Icon of French Cinema, réalisée par Judith Godrèche en 2023.

La Compagnie (1)Promptu est conventionnée par le Ministère de la Culture / DRAC PACA, soutenue au fonctionnement par la Ville d’Aix-en-Provence et reçoit le soutien de la Région Sud et du Département des Bouches-du-Rhône.