Traversé·es par une énergie brute, huit interprètes ne se contentent pas de danser : elles et ils se libèrent, se délestent et avancent ensemble, porté·es par la puissance des basses et une transe collective qui innerve chacun de leurs pas. Sur une musique groove entêtante, leurs corps vibrent et respirent à l’unisson.

Pour In the Brain, Hofesh Shechter s’est inspiré de Cave, pièce créée par la Martha Graham Company qui explorait la vie nocturne. Ici, il pousse l’expérience encore plus loin. Dans cet espace de liberté, les récits s’effacent, les identités se fondent. Ne reste plus qu’une pulsation contagieuse, qui gagne la salle et entraîne le public dans une même vague.

Chorégraphie et musique Hofesh Shechter
Interprétation Shechter II
Avec Matilde Agostinone, Teige Bisnought, Nagga Baldina, Federica Fantuzi, Woojin Kwon, Armand Lassus, Skiye Nataliah et Ella Roberts
Lumière Tom Visser
Costume Osnat Kelner
Collaborateur son Frédéric Despierre
Musique supplémentaire CAVE par Hofesh Shechter et Âme (Kristian Beyer & Frank Wiedemann)
Sous licence accordée en accord avec Inner Visions

Production Hofesh Shechter Company
Production déléguée tournées 2027 Agora Cité Internationale de la Danse | Montpellier Danse + CCN Occitanie
Commande de l’Agora Cité Internationale de la Danse | Montpellier Danse + CCN Occitanie
Coproduction Migros Culture Percentage Dance Festival Steps / Château Rouge, scène conventionnée Annemasse / Espace 1789, scène conventionnée danse, Saint-Ouen / Scène nationale de Bourg-en-Bresse / Düsseldorf Festival!
Soutien à la production Théâtre de la Ville, Paris
Hofesh Shechter Company reçoit avec gratitude le soutien apporté à la réalisation de Shechter II 2026. Ce soutien comprend un financement de la Fondation Harold Hyam Wingate et de l’Abderrahim Crickmay Charitable Settlement, ainsi qu’un financement de projet de la Fondation Jerwood pour Jerwood x SII, une offre de développement professionnel continu (CPD) destinée aux danseur·euses.
Hofesh Shechter Company bénéficie également d’un financement public par l’intermédiaire de l’Arts Council England et du soutien de la Fondation BNP Paribas pour le développement de ses projets.
Hofesh Shechter est codirecteur de l’Agora, Cité Internationale de la Danse | Montpellier Danse + CCN Occitanie

Photos © Tom Visser
Texte ©

Une œuvre captivante, à la fois puissante et touchante. On les suit avec le souffle coupé tandis que ces jeunes danseur·euses se livrent à une danse presque jusqu’à l’épuisement. Leur enthousiasme est tellement contagieux qu’en très peu de temps, l’étincelle se propage au public. Shechter possède le don artistique de transformer le chaos en art. Ce qui a commencé dans le cerveau se poursuit dans une danse explosive. Tanznet

Avoir la chair de poule est le minimum que vous puissiez attendre d’un spectacle de Hofesh Shechter. Le Monde

Un chorégraphe contemporain de grand talent, une com­binaison de créateur de danse et de rock star, mais avec une sensibilité de réalisateur de cinéma. The Times

L’un des talents les plus prometteurs de la scène cho­régraphique britannique, créateur d’œuvres débordantes d’énergie brute et viscérale, sur des partitions percussives explosives qu’il compose lui-même. New York Times

Chorégraphe et compositeur, Hofesh Shechter, OBE, est directeur artistique de la compagnie britannique Hofesh Shechter Company, codirecteur de L’Agora, Cité Internationale de la Danse | Montpellier Danse + CCN Occitanie, artiste associé de Sadler’s Wells et artiste en résidence de Gauthier Dance (2021-2026). Reconnu comme l’un des artistes les plus passionnants de la scène et du cinéma, il est réputé pour ses compositions musicales atmosphériques qui accompagnent à merveille la physicalité unique de son style de mouvement.

Le répertoire de Hofesh Shechter pour sa compagnie comprend Uprising (2006), In your rooms (2007), The Art of Not Looking Back (2009), Political Mother (2010), Political Mother: The Choreographer’s Cut (2011), Sun (2013), barbarians (2015), Grand Finale (2017), SHOW (2018), POLITICAL MOTHER UNPLUGGED (2020) Double Murder (2021), Contemporary Dance 2.0 (2022), From England with Love (2024) et Theatre of Dreams (2024).

Shechter a chorégraphié pour le théâtre, la télévision et l’opéra, notamment au Metropolitan Opera (New York) pour Two Boys de Nico Mulhy, à Broadway pour Un violon sur le toit de Bartlett Sher, au Royal Court pour Motortown et The Arsonists, au National Theatre pour Sainte Jeanne et pour la série Skins de Channel 4. Il a co-mis en scène avec John Fulljames Orphée et Eurydice de Gluck (Royal Opera House et La Scala), LIGHT : Bach dances (Royal Danish Opera et Philharmonie de Paris) et Oedipus, une production de l’Old Vic en association avec la Hofesh Shechter Company.

Ses œuvres ont été mises en scène par de grandes compagnies de danse britanniques et internationales, notamment l’Alvin Ailey American Dance Theatre (États-Unis), la Martha Graham Dance Company (États-Unis), la Candoco Dance Company (Royaume-Uni), le Nederlands Dans Theater 1 (Pays-Bas), le Ballet de l’Opéra de Paris (France), le Royal Ballet (Royaume-Uni) et le Royal Ballet Flanders (Belgique).