Le cycle Walden [un lieu] est un projet emblématique du compositeur Lo Guénin. Accompagné par un groupe d’une quinzaine de musicien·nes du Conservatoire TPM, il crée une œuvre unique et éphémère dédiée au Jardin Alexandre 1er, après avoir collecté sur place les sons et les impressions que lui laissent l’architecture et les personnes qui la traversent.
→ Dans le cadre du Festival d’automne du Conservatoire TPM.
Le cycle Walden [un lieu] est un projet emblématique du compositeur Lo Guénin. Chaque composition comporte plusieurs mouvements relatifs à un lieu spécifique. Le compositeur séjourne longuement dans les lieux qui lui passent commande pour y effectuer un collectage minutieux des architectures formelles, sociales et sonores.
Faisant référence à la posture du philosophe Henry David Thoreau, considéré aujourd’hui comme l’un des fondateurs de l’écologie citoyenne, et s’appuyant sur sa forte expérience de la transmission et de la didactique, Lo Guénin se propose d’accompagner un groupe d’une quinzaine de musicien.nes du conservatoire TPM de Toulon pour la création d’une oeuvre originale adoptant le processus de création de son projet WALDEN [un lieu].
Ce projet se déclinera en une semaine de résidence de recherche et d’écriture avec les étudiant.es afin d’aboutir ensuite à une période de création et de diffusion de la pièce en public dans le jardin Alexandre Ier.
Conception et direction artistique Lo Guénin
Avec Lo Guénin et une quinzaine de musicien·nes interprètes du conservatoire TPM de Toulon
Production Cie Le Phare à Lucioles
Photo de couverture © Félix Delamare
Photo diaporama © Patrick Gherdoussi
Texte © Cie Le Phare à Lucioles
Ce projet provient d’une réflexion sur le monde qui nous entoure, et particulièrement sur la forte présence des sons fonctionnels qui uniformisent peu à peu notre environnement et transforment notre écoute. Il s’agit ici de porter attention à un lieu, à son histoire, son architecture, ses hôtes, ses sons endémiques. Pour écrire les planches graphiques de chacun des lieux qui me passent commande, j’y séjourne plusieurs jours et nuits en résidence d’écriture. Je cherche à adopter la posture de Henry David Thoreau, dans sa cabane au bord du lac Walden… Écouter, arpenter les lieux, marcher, dessiner, enregistrer, penser et écrire.
En travaillant ainsi et en confiant aux interprètes mes partitions graphiques, je cherche à repositionner les rôles prédéfinis par une histoire sociale de la musique : compositeur.trice, chef.fe d’orchestre, musicien.nes, les auditeur.trices… Ici, chacun a son rôle à jouer, sa liberté d’interprétation, de lecture et d’écoute, en respectant le double principe cher à John Cage de l’interpénétration et de la non-obstruction.
Je suis persuadé que l’écoute est la clé du rapport social, du positionnement au monde qui nous entoure. Au moment où l’on entend de plus en plus parler de la notion de pleine conscience, je prône pour ma part la pleine écoute.
Lo Guénin – Conception et direction artistique
Le compositeur, musicien et artiste sonore Lo Guénin, né en 1976, travaille sur la relation entre création, écriture, interprétation et architectures. Faisant référence à la posture de H.D Thoreau et aux philosophes du transcendantalisme, il fait le constat d’un monde de plus en plus sonore dans lequel l’humain, en réaction consciente ou inconsciente, développe une écoute fonctionnelle de son écosystème. Dans une nouvelle approche de l’écologie sonore, son travail s’ancre dans le paysages qu’il traverse, urbains, industriels ou sauvages et naturels. Son écriture graphique, résolument esthétique, questionne la place et le rôle du compositeur, des interprètes et des auditeurs dans l’institution culturelle ainsi que les pratiques de l’écoute.
Curieux de générer des rencontres artistiques pluridisciplinaires, il travaille notamment avec le Quatuor Béla, Alice Piérot, Elise Chauvin, Julien Desprez, Eric Brochard ou encore Arthur H. Après avoir été compositeur associé à la Cité Musicale de Metz et artiste associé au ZEF – scène nationale de Marseille, il commence un travail de fond avec la scène nationale Châteauvallon-Liberté (DGCA-SACEM). Il est artiste intervenant au CNSMD de Paris où il enseigne la médiation des musiques de création aux élèves du pôle sup de l’ensemble NEXT en « artist diplôma ».