Évènement théâtral participatif

Les Résistantes

Philippe Collin, Violaine Ballet & Charles Berling

Adapté du podcast original de France Inter, Les Résistantes se consacre au rôle longtemps invisibilisé des femmes dans la Résistance française. À travers les destins de Geneviève de Gaulle, Mila Racine et Lucie Aubrac, ce projet théâtral participatif retrace le combat décisif engagé par ces héroïnes face au nazisme entre 1940 et 1944.

Lieu
  • Châteauvallon
  • Amphithéâtre
Accessibilité
  • Dates Durée estimée 4h30
  • samedi 4 juillet 2026 20:30
Tarif Nocturne
  • Plein tarif 35 €
  • Tarif adulte avec la carte Châteauvallon-Liberté 25 €
  • Tarif partenaire (CE et Associations culturelles partenaires) 25 €
  • Tarif - 30 ans 15 €
  • Tarif - 18 ans 10 €
  • Tarif solidaire 5 €
  • Tarif solidaire famille adulte 15 €
  • Tarif solidaire famille enfant 10 €

Avec la Carte Châteauvallon-Liberté, votre 6ème place de spectacle est offerte !

Informations pratiques

Souvent évoquées à travers quelques images symboliques ou héroïsées, les femmes ont pourtant incarné un engagement essentiel : agents de liaison, militantes, sauveteuses, organisatrices de réseaux clandestins, elles participent activement à la lutte intérieure et extérieure contre l’occupant. En suivant leurs parcours, le spectacle révèle une autre histoire de la Résistance : celle d’une émancipation qui se joue aussi contre la domination masculine de la société française de l’époque.

Conçu comme une expérience collective mêlant narration historique, archives sonores, interprétation scénique et participation du public, Les Résistantes ambitionne de faire émerger un récit où l’histoire individuelle rejoint la mémoire collective, tout en révélant les valeurs fondatrices qui ont porté ces femmes : la justice, la démocratie et la dignité humaine.

Première à Châteauvallon

Adapté du podcast original de France Inter écrit et raconté par Philippe Collin
Conception Philippe Collin, Violaine Ballet et Charles Berling
Avec Philippe Collin (narrateur), Charles Berling (interprète), Bérengère Warluzel (interprète), Sébastien Goethals (dessinateur), Nicolas Roussellier (historien), et Violaine Ballet (créatrice sonore)
Avec la participation d’une chorale, de musicien·nes et de comédien·nes du territoire

Production Châteauvallon-Liberté, scène nationale
Coproduction Radio France

Photos Léon Blum, une vie héroïque © Vincent Berenger — Châteauvallon-Liberté, scène nationale
Texte © Vanessa Asse

Charles Berling — Notre collaboration commence à la radio, avec Léon Blum, puis se prolonge au théâtre. Avec Les Résistantes, on part à nouveau d’un podcast pour arriver aujourd’hui à un spectacle. Qu’est-ce qui t’a donné envie de franchir une nouvelle fois ce passage vers la scène ?
Philippe Collin — Sans hésiter, l’expérience humaine. Une expérience partagée à la fois avec les équipes artistiques et techniques et bien sûr avec le public. Il y a quelque chose d’unique qui se noue durant ces grands récits sur scène, quelque chose de profondément humain, à la fois fragile et intense. C’est un moment où nous sommes toutes et tous ensemble. Après Léon Blum, une vie héroïque, il y avait une évidence : certaines histoires appellent la scène, le collectif, le débat.

Charles Berling — La pièce donne la parole à des figures féminines de la Résistance longtemps restées dans l’ombre : Geneviève de Gaulle, Mila Racine et Lucie Aubrac. Qu’est-ce que ces femmes nous disent aujourd’hui, selon toi ?
Philippe Collin — Elles nous disent essentiellement deux choses. D’abord qu’on ne devient pas résistante ou résistant un mardi matin. La conscience politique se construit, se nourrit et s’entretient dès le plus jeune âge, et toutes ces femmes qui ont combattu le nazisme étaient éveillées bien avant la guerre. Donc il faut aiguiser sans cesse son esprit critique.
Ensuite, ces femmes résistantes nous enseignent à quel point le courage et la solidarité au combat contre le nazisme ne sont pas une affaire de genre. Ces femmes résistantes sont impressionnantes par leur bravoure et leur sens du collectif et de l’altérité. La Résistance c’est une histoire où les femmes et les hommes sont côte à côte.

Philippe Collin — Les Résistantes mêle théâtre, récit historique et parole collective. Que permet cette forme que le théâtre « classique » ne permet pas toujours ?
Charles Berling — Le théâtre que tu appelles « classique » sera toujours un miroir indispensable de la société. Cependant nous avons voulu ce dispositif car il peut réinventer une relation au public plus participative en donnant une place singulière aux spectatrices et spectateurs qui deviennent, avec les artistes amatrices et amateurs des territoires où nous jouons, actrices et acteurs de l’évènement théâtral. Cet aspect participatif redonne de la responsabilité et de la joie au public.

Philippe Collin — Si quelqu’un se demande pourquoi venir voir Les Résistantes aujourd’hui, qu’est-ce que tu lui réponds ?
Charles Berling — Le combat pour la Liberté est un combat qui passe par l’élaboration d’une pensée libre. Le rôle du théâtre dans la transmission de notre mémoire collective est fondamental parce qu’il associe le savoir et le ludique et qu’il est profondément ancré dans nos territoires. Venez voir et écouter, vous constaterez par vous-même !

Entretien réalisé en janvier 2026

L’ évènement théâtral participatif que nous avons créé autour de la figure de Léon Blum, Léon Blum, une vie héroïque, a voyagé avec succès dans de nombreuses villes françaises. Il s’agissait de marier l’art du théâtre et celui de la radio tout en associant de nombreux·se habitant·es des territoires que nous visitions dans un évènement de dix heures, inspiré du podcast d’une série documentaire intitulée Face à l’Histoire. Ce fut un grand succès et nous avons compris que nous avions inventé une forme nouvelle de spectacle qui répondait aux besoins des publics de se retrouver autour des récits de la nation française en prenant le temps et le plaisir de la rencontre et de la réflexion. Avec Les Résistantes nous allons renouveler cette expérience, la durée totale sera cette fois de cinq heures.

L’historienne Michèle Perrot nous disait un jour : « Prenez n’importe quel sujet d’histoire, traitez-le sous l’angle du féminin et vous verrez, immanquablement, des choses nouvelles surgir. » Ce fut l’impulsion première du projet.

Les podcasts Face à l’Histoire, diffusés sur France Inter, constituent une grande fresque, en particulier de la Seconde Guerre mondiale. Et le regard porté à l’action des femmes dans la Résistance nous a fait découvrir des faits passionnants. Ces histoires méconnues nous ont inspiré ce nouvel évènement théâtral participatif.

Geneviève de Gaulle, Lucie Aubrac et Mila Racine sont ces femmes que nous avons choisies. À travers leur courage et leur engagement, elles ont défendu des valeurs qui sont encore les nôtres aujourd’hui et qui peuvent inspirer toutes les générations : la liberté, la dignité humaine, la justice, la fraternité. En un mot : la République.

L’expérience de l’évènement engage à concevoir un récit choral, nourri d’archives, riche de sons d’époque, qui entremêle les narrations issues du podcast radiophonique ou jouées sur la scène du théâtre. De cette pluralité de voix viendront l’épaisseur narrative , la proximité et l’empathie du public pour nos trois résistantes. La magie du théâtre sera un nouvel espace privilégié pour donner corps et vérité à ces figures. À chaque représentation, afin d’enrichir visuellement le récit, un dessinateur illustrera en direct les moments clés de leur histoire et, pour lancer les débats, un historien interviendra lors de quelques intermèdes.

Le théâtre ici est le lieu qui donne le temps de se parler et de s’écouter. Une agora. Rappelons-le, nous ne proposons pas un spectacle mais plutôt une rencontre où un public varié aura l’occasion unique et singulière de faire corps, immergé dans la narration d’une partie de l’histoire de France. Comme pour le précédent évènement autour de Léon Blum nous ferons appel à une chorale amatrice et à descomédien·nes amateur·rices.

Ainsi nous aurons la joie de partager cet évènement avec un même objectif : faire de l’histoire notre bien commun.

Philippe Collin et Charles Berling

Philippe Collin — Conception & narration

Philippe Collin est un producteur de radio, auteur et journaliste. Il effectue des études d’histoire à l’Université de Bretagne occidentale, à Brest. Il est titulaire d’une maîtrise d’histoire contemporaine consacrée à l’épuration des collaborateurs à la Libération.

D’abord chroniqueur dans l’émission de Gérard Lefort À toute allure, de 1999 à 2001 sur France Inter puis dans l’émission culturelle hebdomadaire Charivari (animée par Frédéric Bonnaud) sur France Inter (entre 2004 et 2006), Philippe Collin anime l’émission Comme un ouragan pendant l’été 2005 puis Panique au Mangin Palace de septembre 2005 à juin 2010. Il anime entre 2016 et 2021 une émission hebdomadaire sur France Inter dite « d’esprit et de sport » intitulée L’OEil du tigre. En 2016, il écrit et co-réalise avec Clément Léotard un film en réalité virtuelle pour La Cinémathèque française. Le film s’intitule Kinoscope et propose une plongée dans l’histoire du cinéma.

En 2018, il est l’auteur avec Sébastien Goethals de la bande dessinée Le voyage de Marcel Grob, inspirée de l’histoire de son grand-oncle incorporé de force dans la Wehrmacht durant la Seconde Guerre mondiale. En 2020, ils collaborent à nouveau avec La Patrie des frères Werner et en 2024 L’Escamoteur aux éditions Futuropolis. En 2024 il publie Le Barman du Ritz chez Albin Michel, roman qui mêle fiction et vérité historique et qui, par le succès des ventes, montre encore une fois l’intérêt du public pour les récits historiques.

Depuis 2021, il est l’auteur et le producteur des séries documentaires Face à l’Histoire sur France Inter. En 2022, la série dédiée au personnage de Léon Blum rencontre un immense succès auprès des auditeurs de France Inter. Philippe Collin est alors sollicité pour décliner cette série en d’autres formats, à la télévision, en livre, mais aussi avec la création du spectacle Léon Blum : Une Vie Héroïque en collaboration avec la scène nationale Châteauvallon-Liberté.

Entre temps, le succès des autres séries Face à l’Histoire, qui cumulent aujourd’hui plus de 35 millions de téléchargements, lui permet le développement d’autres projets : la série Les Résistantes est adaptée en documentaire diffusé sur France 5 au courant d’avril 2025, accompagnée de la publication d’un ouvrage chez Albin Michel.

Charles Berling — Mise en scène & interprétation

Charles Berling découvre le théâtre à quinze ans en jouant au sein de l’atelier théâtre, créé par son frère aîné, Philippe Berling, au lycée Dumont-d’Urville de Toulon. Après son baccalauréat, il suit une formation de comédien à l’INSAS à Bruxelles puis intègre la Compagnie des Mirabelles et le théâtre national de Strasbourg dirigé par Jean-Louis Martinelli. En parallèle à une carrière théâtrale, aux côtés des plus grands metteurs en scène (Moshe Leiser, Jean-Pierre Vincent, Bernard Sobel, Claude Régy, Alain Françon, Jean-Louis Martinelli, Ivo van Hove etc…), Charles Berling se fait connaître du grand public par le film Nelly et Monsieur Arnaud de Claude Sautet et surtout, en 1996, Ridicule de Patrice Leconte. Il alterne films populaires (Père et Fils, 15 août, Le Prénom, Trois jours et une vie…) et d’auteur (L’Ennui, L’Heure d’été…). Ce comédien revendiquant sa liberté s’investit dans des aventures collectives qui lui donnent l’opportunité de prendre des responsabilités dépassant celle du jeu.

Avec plus de cinquante rôles au théâtre, tout autant au cinéma, et plusieurs mises en scène, sa curiosité et ses désirs éclectiques ne tarissent pas et l’amènent sur le terrain de l’écriture (son premier roman, édité en 2011, empruntant son titre à Camus, Aujourd’hui, maman est morte, reçoit le prix Jean-Jacques Rousseau ; Un homme sans identité est lui édité en 2018) et sur celui de la chanson avec son album Jeune Chanteur, en 2012, dont il écrit la totalité des textes et à l’occasion duquel il se produit sur scène. Il aborde la mise en scène dans les années 1990 et monte Dreck de Robert Schneider en 1997, puis Caligula d’Albert Camus, Fin de Partie de Samuel Beckett, Gould Menuhin spectacle théâtral et musical, Calek en 2014. En 2015, Charles Berling est à l’affiche de Vu du pont d’Arthur Miller, mis en scène par Ivo van Hove à l’Odéon – Théâtre de l’Europe, un rôle pour lequel il obtient le Molière du comédien dans un spectacle de théâtre public. Il a joué dans la reprise d’ART de Yasmina Reza, au Théâtre Antoine à Paris et en tournée partout en France en 2018-2019. Après la mise en scène et l’interprétation principale de la pièce de Bernard-Marie Koltès, Dans la solitude des champs de coton en 2016, il a conçu et mis en scène une adaptation du film de Jean-Luc Godard, Vivre sa vie en 2019.

En 2010, la ville de Toulon confie à Charles et Philippe Berling la direction du Théâtre Liberté qui ouvrira ses portes au public en 2011. En 2015, le Liberté et Châteauvallon alors dirigé par Christian Tamet, obtiennent ensemble le label Scène nationale, sous le nom de Châteauvallon-Liberté, scène nationale. En 2018, ces deux institutions culturelles majeures de l’agglomération toulonnaise sont réunies par une même direction, assurée depuis 2020 par Charles Berling seul, tout en poursuivant son activité artistique.

Au théâtre, il joue la première de Deux amis, création de Pascal Rambert, le 9 juillet 2021 au Festival d’été de Châteauvallon.

Il créé avec Bérengère Warluzel au Festival OFF d’Avignon 2021 Fragments d’après des textes d’Hannah Arendt. Il tourne dans toute la France avec Les Parents terribles, d’après Jean Cocteau dans une mise en scène de Christophe Perton, aux côtés de Muriel Mayette-Holtz, Marie de Medeiros, Émile Berling et Lola Créton.

Il tourne pour la télévision dans l’adaptation de L’Île aux trente cercueils de Maurice Leblanc et partage l’affiche avec Isabelle Adjani et Pierre Niney dans Mascarade réalisé par Nicolas Bedos et présenté hors-compétition au Festival de Cannes 2022. En 2023, il tourne pour France Télévision le téléfilm L’Enchanteur, réalisé par Philippe Lefebvre, et présenté en compétition lors du dernier Festival de la Fiction de La Rochelle.

Il adapte au théâtre avec Philippe Collin et Violaine Ballet le podcast à succès de France Inter : Léon Blum, une vie héroïque, écrit et réalisé par Philippe Collin. En 2023, il joue également aux côtés d’Emmanuelle Bercot dans la nouvelle création d’Ivo van Hove Après la répétition / Persona, créée au Printemps des Comédiens.

En mai 2024 il met en scène Montessori, adaptée et interprétée par Bérengère Warluzel. Il présente sa nouvelle création C’est si simple l’amour (en mars 2025) et Lost and Found (en 2026) d’après l’oeuvre de Lars Norén à Châteauvallon-Liberté, scène nationale.

Violaine Ballet — Conception & création sonore

Violaine Ballet est réalisatrice chez Radio France. Elle est diplômée de l’École supérieure des beauxarts de Montpellier en 1994. Elle se spécialise dans la création sonore et radiophonique avec un passage par l’association Phonurgia Nova à Arles qui défend la radio comme un art à part entière. Collaboratrice de France Inter depuis 1997 : elle est réalisatrice pour les émissions de Daniel Mermet et de Kriss mais aussi pour une émission de grands reportages, Interception.

Elle réalise les podcasts d’histoire de Philippe Collin depuis 2021 (Napoléon Bonaparte, Léon Blum, Simone de Beauvoir, Les Résistantes, Alfred Dreyfus…)

Elle participe à la conception du spectacle Léon Blum : une vie héroïque avec Charles Berling et Philippe Collin et accompagne la tournée en tant que créatrice sonore.

Partenaires institutionnels

Logo Région Sud Logo du département du Var Logo ville d'Ollioules Logo ville de Toulon Logo Pass Culture

Partenaires médias

Logo arte Logo Télérama BFM Toulon Var Logo Mistral FM

Partenaires culturels

Logo Arsud Logo La Fnac

Entreprises | Mécènes Grands bâtisseurs

Entreprises | Mécènes engagés

Logo Charlemagne Logo Grand hôtel Dauphiné

Entreprises | Grands partenaires

Logo_Reseau_Mistral_GroupeRATP_2023

Entreprises | Partenaires événementiels

Logo Côte de Provence Logo Dullac Logo_ADETO Logo Holiday Inn
Connexions
Festival

Festival d'été de Châteauvallon 2026

26 juin → 28 juillet