Cirque • Danse

Le Pas du Monde

Collectif XY

Les virtuoses du Collectif XY sont de retour ! Sur scène, les artistes enchaînent les figures à une vitesse effrénée, donnant à voir les métamorphoses du vivant. Les pyramides humaines se dressent, semblables à des montagnes qui s’érodent. Les saltos évoquent le souffle du vent dans la cime des arbres. Les courses dessinent les méandres d’une rivière. Magistral.

Lieu
  • Le Liberté
  • Salle Albert Camus
Accessibilité
  • Spectateurs sourds
    • Représentation du Ven. 22 jan. suivie d’une rencontre avec les artistes en LSF
  • En famille
    • Dès 7 ans
  • Dates Durée estimée 1h
  • vendredi 22 janvier 2027 20:00
  • samedi 23 janvier 2027 18:00
  • dimanche 24 janvier 2027 17:00
Tarifs
  • Plein tarif 30 €
  • Tarif adulte avec la carte Châteauvallon-Liberté 20 €
  • Tarif partenaire (CSE et Associations culturelles partenaires) 20 €
  • Tarif - 30 ans 15 €
  • Tarif - 18 ans 10 €
  • Tarif solidaire 5 €
  • Tarif solidaire famille adulte 10 €
  • Tarif solidaire famille enfant 5 €
Informations pratiques

Dans chacune de leurs pièces, les circassien.nes du Collectif XY interrogent notre rapport à la nature. Fidèles à cette exigence, elles et ils imaginent cette œuvre d’une ampleur exceptionnelle, réunissant vingt-deux interprètes. Dans cette création, elles et ils unissent l’art du porté acrobatique au chant pour célébrer la beauté fragile du temps qui passe.

Accompagné·es de trois chanteur·euses, les acrobates sculptent de leurs corps des paysages mouvants. Et autour d’eux, lumières, sons et voix s’entrelacent avec délicatesse pour composer ce tableau d’une très grande poésie. Elles et ils nous émerveillent par la grâce et l’audace de leur chorégraphie aérienne.

→ Dans le cadre de la Biennale Internationale des Arts du Cirque 2027. En coréalisation avec Le PÔLE – Arts en Circulation.

Création collective Airelle Caen, Alejo Bianchi, Alice Noël, Amaia Valle, Antonio Terrones y Hernandez, Cyril Héritier, Camille de Truchis, Céline Perrigon, Clémence Gilbert, Consuelo Burgos, Denis Dulon, Diego Ruiz Moreno, Éric Soyer, Etienne Revenu, Fanny Soriano, Florian Sontowski, Guillaume Sendron, Hamza Benlabied, Jack McWeeny, Julie Calbete, Kritonas Anastasopoulos, Maja Zimmerlin, Mikis Matsakis, Oded Avinathan, Ophélie Parmentier, Olivia Burton, Pedro Guerra, Raimon Mato Rabassedas, Raphaela Olivon et Virginie Benoist
Direction musicale et composition vocale Virginie Benoist
Création sonore Jack McWeeny
Création lumière Éric Soyer
Création costumes Céline Perrigon assistée d’Ophélie Parmentier
Collaborations artistiques Julie Calbete, Fanny Soriano et Maja Zimmerlin
Accompagnement dramaturgie Olivia Burton
Direction de production Antoine Billaud, Johanna Autran assisté(e)s d’Alicia Gicquel
Régie générale Sébastien Hérouart
Régie son Jack McWeeny en alternance avec Aude Pétiard
Régie lumière Aliénor Lebert en alternance avec Clara Boulis Valence

Production Collectif XY
Résidences Le Phénix scène nationale Valenciennes – Pôle européen de création / Tandem, Scène nationale (Hippodrome de Douai) / Le Bateau Feu, Scène nationale Dunkerque / Théâtre du Beauvaisis, Scène nationale de Beauvais / Le Volcan, Scène nationale du Havre / La Brèche-Cherbourg, Pôle national cirque en Normandie / Circa, Pôle national cirque, Auch
Coproductions Le Phénix scène nationale Valenciennes – Pôle européen de création / Chaillot – Théâtre national de la Danse, Paris / Maison de la danse, Lyon / Le Volcan, Scène nationale du Havre / EPPGHV, Parc de La Villette, Paris / Tandem, Scène nationale (Hippodrome de Douai) / Théâtres de Compiègne / La Maison de la Culture d’Amiens – Pôle européen de création et de production – scène nationale / La Comédie de Clermont-Ferrand, Scène nationale / Château Rouge – Scène conventionnée, Annemasse / Scène nationale Carré-Colonnes, Saint-Médard-en-Jalles / Théâtre du Beauvaisis – Scène nationale, Beauvais / Le Bateau Feu, Scène nationale Dunkerque / Scène nationale Albi – Tarn / Espace 1789 de Saint-Ouen, scène conventionnée pour la danse / Festival Roma Europa (It.)
Remerciements Ville de Puget-Théniers / La Carrière, école des arts du cirque Saint-Barthélemy d’Anjou
Soutiens ministère de la Culture au titre de l’aide nationale à la création pour les arts du cirque / Région Hauts-de-France au titre des projets à rayonnement culturel et artistique / Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
XY bénéficie du soutien du ministère de la Culture / DRAC Hauts-de-France au titre du conventionnement pluriannuel. Depuis 2017, le collectif est associé pour l’ensemble de ses projets au Phénix scène nationale Valenciennes – Pôle européen de création. Depuis 2021 il est également associé à Chaillot-Théâtre National de la Danse (Paris) et depuis 2025 à la Maison de la Culture d’Amiens – Pôle international de production et de diffusion. Le collectif est également accompagné depuis 2016 par la Fondation BNP-Paribas.

Photos © Mélissa Waucquier
Texte © Vanessa Asse

Le Pas du Monde questionne la relation de l’humain à la nature – et vice versa – en un continuum de tableaux où, entre hybridations et métamorphoses, transparaîtront, ici les ondulations de vagues, là, l’épanouissement de fleurs. 
Libération

La compagnie de cirque contemporain XY éblouit avec sa sixième création, Le Pas du Monde, une exploration organique de la fragilité du vivant. Sceneweb

Depuis près de 20 ans, le Collectif XY travaille les disciplines acrobatiques pour les remettre au cœur d’une pratique artistique partie prenante des arts du mouvement. Tout en s’appuyant sur les fondamentaux de cette technique circassienne, les artistes jouent avec ses codes, ses rythmes et ses formes pour en faire un véritable langage qui se déploie à 360 degrés.

Dès ses débuts, XY a choisi de travailler en grand nombre afin de démultiplier les possibles et d’élargir ses champs de recherche. Ce parti-pris répond également à une démarche artistique qui veut interroger les concepts de masse, de foule et leurs interactions dans un même espace-temps. Plus loin, il s’agit encore de questionner le rapport de l’individu face à un groupe ou au sein d’un environnement social donné.

Les artistes fondateurs ont ainsi voulu composer un véritable collectif en mettant en partage les savoir-faire et les idées de chacun, en adoptant un fonctionnement collégial avec la volonté de s’inscrire dans un système non hiérarchique. Une organisation du travail autant qu’une démarche de création qui deviennent dès lors une composante essentielle des formes artistiques qui sont produites.

Dans ce contexte, le Collectif s’est tourné vers le public à travers la création de grandes formes pour le théâtre, l’espace public ou tout lieu qui autorise la représentation en frontal comme en circulaire.

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